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Für Alain van Havre, Hauptdesigner bei Ethnicraft, ist Inspiration alles. In diesen letzten 20 Jahren im Unternehmen hat er die
Designidentität der Marke stark beeinflusst: „Ich möchte, dass die Möbel von Ethnicraft den Menschen jeden Tag einen Wow-Effekt geben.
Denn wenn man das rein funktionale überstiegen werden kann und Emotionen erweckt werden, dann können Menschen eine Beziehung zu ihrem Gegenstand aufbauen. Sie sind dann für eine lange, lange Zeit glücklich damit. Das ist das ultimative Ziel.”
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Durch seine tiefe Verbundenheit mit seiner Umwelt und seine Leidenschaft für natürliche Materialien hat er eine außerordentliche Expertise für die Holzbearbeitung entwickelt.
Im Laufe der Jahre hat er seine eigene Formensprache kreiert, die in die Bok Kollektion einfließt. Er ist überzeugt, dass es für für eine Verbindung mit einem Design wichtig ist, es der der Natur näher zu bringen: „Mehr menschliche, mehr natürliche Formen, die unserer Umgebung näher sind; Formen, die uns bekannt sind.” beschreibt er.
„Mehr menschliche, mehr natürliche Formen, die unserer
Umgebung näher sind; Formen, die uns bekannt sind.”
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Für ihn sollte die Funktionalität des Designs nicht die Kreativität überlagern. Nehmen wir das Westrand Gebäude in Dilbeek, Belgien, ein brutalistisches Gebäude von 1968
des flämischen Architekten Alfons Hoppenbrouwers. Größtenteils aus rauem Beton wird es durch glatten Formen und Kurven geschmückt, was es zu einem faszinierenden architektonischen
Stück macht. „Würde man Design aus einem rein rationalen Blickwinkel betrachten, in diesem Fall um seiner Funktion als Kulturzentrum gerecht zu werden, würde man niemals diese Art von großartigen Ergebnissen erzielen", erklärt Alain.
Schönheit aus der Komplexität zu schaffen ist ein weiterer Antrieb für seine Inspiration. Ein Beispiel für Alains gut durchdachte Designs ist die Anrichte Graphic. Er verweist auf das
Weisman Art Museum von Frank Gehry, dessen Talent, Ordnung im Chaos zu finden, ihn bei der Gestaltung der Kollektion Graphic inspirierte. „Es begann mit Chaos, aber
nach einer umfangreichen Formenstudie wurde es zu einer visuell verlockenden Komposition.”
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Von Bok bis Graphic und allem dazwischen ist es offensichtlich, dass das Experimentieren mit der Kompositionen ein durchgängiges Thema in Alains Arbeit ist. In seinen eigenen Worten,
ist er auf der Suche nach Möglichkeiten um Oberflächen Bewegung zu verleihen.
„Ich mag es immer in Bewegung zu sein”, sagt er. „Radfahren, Kitesurfen, Skifahren, sogar Autofahren, diese Dinge
laden meine Batterien wirklich auf. Ich bin allgemein süchtig nach Bewegungsfreiheut, weshalb ich auch in meinen Designs danach strebe, der Statik zu entkommen."
