Para Alain van Havre, diseñador jefe de Ethnicraft, la inspiración lo es todo. Durante los 20 años que lleva trabajando en la empresa, ha influido mucho en la
identidad de diseño de la marca: «Quiero que los muebles de Ethnicraft den a la gente una sensación de «¡guau!» cada día. Porque si eres capaz de trascender lo puramente
funcional y evocar una emoción, la gente puede construir una relación con su artículo y ser feliz con él durante mucho, mucho tiempo. Ese es el objetivo final».
Profundamente conectado con su entorno y apasionado por los materiales naturales, ha desarrollado una experiencia excepcional para trabajar la madera.
A lo largo de los años ha creado su propio lenguaje de formas, traducido en la colección Bok. Cree que para que alguien conecte con un diseño, es importante acercarlo a la naturaleza: «Formas más humanas, más naturales, más cercanas a nuestro entorno, formas que nos resulten familiares». Describe.
«Formas más humanas, más naturales, más cercanas a nuestro entorno,
formas que nos resulten familiares».
Para él, la funcionalidad del diseño no debe prevalecer sobre la creatividad. Por ejemplo, el edificio que admira, el Westrand de Dilbeek, Bélgica, un edificio brutalista de 1968
del arquitecto flamenco Alfons Hoppenbrouwers. Hecho en su mayor parte de hormigón en bruto, está lleno de formas y curvas suaves, lo que lo convierte en una pieza arquitectónica intrigante. «Si se considerara el diseño desde un punto de vista puramente racional, en este caso para cumplir su función como centro cultural, nunca
se alcanzaría este tipo de resultados sorprendentes», explica Alain.
Crear belleza a partir de la complejidad es otro de los motores de su inspiración. Un ejemplo de los diseños bien pensados de Alain es el aparador Graphic. Cita el
Museo de Arte Weisman de Frank Gehry, cuyo talento para encontrar el orden en el caos le inspiró para diseñar la colección Graphic. «Partió del caos, pero
tras un amplio estudio de las formas, se convirtió en una composición visualmente atractiva».
De Bok a Graphic y todo lo demás, es evidente que la experimentación con la composición es un tema común en la obra de Alain. En sus propias palabras,
está en la búsqueda de añadir movimiento a la superficie. «Me gusta estar en movimiento en todo momento», dice. «Ir en bicicleta, hacer kite, esquiar, incluso conducir el coche, esas cosas realmente
me cargan las pilas. Soy adicto a la libertad de movimiento en general, por eso también me esfuerzo por huir de lo estático en mis diseños».